Ewa Juszkiewicz is a Polish surrealist painter. She is a graduate of the Academy of Fine Arts in Gdańsk and the Kraków Academy of Fine Arts. She is considered one of the best-known contemporary Polish artists. Between 2004 and 2009, she studied at the Academy of Fine Arts in Gdańsk. She is a member of the AAA Tanie Wizualki collective. Zwyciężyła go Ewa Juszkiewicz, nagrodzona Grand Prix wysokości 25 tys. zł za dwa stylizowane portrety: "Girl in Blue" oraz "Bez tytułu / według Rogiera van der Weydena". - Ewa Juszkiewicz maluje monumentalne postaci, które jakby pochodzą z muzealnych zbiorów, ale głowy portretowanych na nas nie patrzą. ewa Juszkiewicz: In vain her feet in sparkling laces glow “Through the transformation and modification of historical portraits, I want to deprive them of their obviousness and disrupt the familiar order. I want to create a new story based on them.” The artist elaborates on the creation of her first solo exhibition in New York. Od 2010 roku doktorantka na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie.W latach 2004-2009 studentka malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Artystka. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, kolażem oraz animacją. Urodzona 3 września 1984 roku w Gdańsku. Współtworzy vj-ski kolektyw AAA Tanie Wizualki. Być może właśnie dzięki ogłoszeniu wspólnego projektu z Louis Vuitton, obraz Juszkiewicz został sprzedany w Warszawie za 2,3 mln zł (2 760 000 zł z opłatą aukcyjną). Według estymacji Juszkiewicz was born in 1984, and lives and works in Warsaw, Poland. She studied painting at the Academy of Fine Arts in Gdansk, and received a PhD from the Academy of Fine Arts in Krakow. Harboring a deep knowledge of the historical tropes and styles inherent to classical portraiture informs her approach to highlighting and altering portrayals . Raport przygotowany przez pokazuje, że polski rynek sztuki świetnie obronił się przed pandemią. Postanowiłem porozmawiać z na ten temat z Ewą Mierzejewską, organizatorką Targów Sztuki Dostępnej, która należy do najbardziej znanych ekspertek w tej branży. Czy pandemia wpłynęła na rynek sztuki? Ewa Mierzejewska: Polski rynek sztuki świetnie obronił się przed pandemią. Dla wielu osób to może być dość zaskakująca wiadomość, ale liczby mówią same za siebie. Wystarczy zajrzeć do wydanego niedawno Raportu który jest jedynym tak kompleksowym opracowaniem tematu. Ten rok znowu był rekordowy. Sprzedano jeszcze więcej dzieł sztuki niż zazwyczaj, na aukcjach padały kolejne rekordy cenowe. To kontynuacja tendencji, która trwa już od pewnego czasu. Coraz więcej osób jest zainteresowanych zakupami dzieł sztuki. Skąd ten wzrost? Czy sztuka jest traktowana jako alternatywna forma inwestycji na niepewne czasy? Na pewno jest kilka przyczyn. Po pierwsze, jako społeczeństwo dojrzeliśmy do tego, żeby zacząć interesować się sztuką. Odczuwamy większą niż dotychczas potrzebę otaczania się pięknem na co dzień. Pragniemy posiadać coś wyjątkowego, czego nie mają inni. Po drugie, z powodu pandemii mamy więcej czasu na udział w aukcjach czy internetowych targach sztuki. Niektórzy z nas mają też więcej pieniędzy na tego typu wydatki, bo oszczędzają przecież na egzotycznych podróżach czy wyjściach do drogich restauracjach. Osoby o najbardziej zasobnych portfelach traktują sztukę głównie jako sposób lokowania kapitału. I słusznie, bo inwestycje w tej branży bywają bardzo opłacalne. Jacek Malczewski, Artysta i chimera, 1906, na aukcji w Agra Artcena obraz sprzedano za 3 658 000 zł (cena z opłatą aukcyjną) Foto: Jakie rodzaje sztuki cieszą się teraz największym zainteresowaniem? To znowu powołam się na Raport Według jego autorów popyt na dzieła sztuki rozkłada się dość równomiernie w dwóch głównych segmentach rynku, czyli w sztuce dawnej i współczesnej. W pierwszej prym wiodą Matejko, Siemiradzki, Brandt, Malczewski, Michałowski. Czyli najwięksi mistrzowie polskiego malarstwa, których dzieła reprezentują wysoką klasę artystyczną i są gwarancją dobrej inwestycji. Wielu kolekcjonerów nadal ma na nie ogromny apetyt, o czym świadczy choćby rekordowa cena portretu Karola Gilewskiego pędzla Jana Matejki - na początku czerwca został wylicytowany w Polswiss Art za prawie siedem milionów złotych. Henryk Stażewski, Relief nr 31,wylicytowanyw Desa Unicum za 885 000 zł (cena z opłatą aukcyjną) Foto: Jednocześnie świetnie sprzedają się klasycy współczesności: Abakanowicz, Stażewski, Nowosielski, Kantor, Fangor, czy zmarły niedawno Stanisław Fijałkowski. Wielką popularnością nadal cieszą się dzieła artystów debiutujących po 1989 roku, takich jak Agata Bogacka, Piotr Uklański czy Wilhelm Sasnal. Po sukcesie książki Magdaleny Grzebałkowskiej i filmu „Ostatnia rodzina” wciąż rośnie zainteresowanie pracami Zdzisława Beksińskiego. Pod koniec listopada ktoś kupił jego obraz w Sopockim Domu Aukcyjnym za ponad siedemset tysięcy złotych. Czy na rodzimym rynku doszło ostatnio do jakichś wyjątkowych transakcji? Na początku grudnia padł rekord wszech czasów: obraz Wojciecha Fangora został sprzedany w domu aukcyjnym Desa Unicum za ponad 7,3 miliona złotych. To najdrożej sprzedany obraz w historii polskiego rynku aukcyjnego i najdrożej sprzedany obraz tego artysty. Grudzień tradycyjnie jest miesiącem najlepszych aukcji, do końca roku na pewno wydarzy się jeszcze coś ciekawego. Piotr Czajkowski, Delacroix z cyklu Metro, 2019, sprzedany w Sopockim Domu Aukcyjnym za 18 880 zł Foto: Mówi Pani o bardzo dużych kwotach. Czy w 2020 roku widać było też wzrost zainteresowania dziełami sztuki, które kosztują 1-5 tys. zł i mogą trafić nie tylko do ludzi o najbardziej zasobnych portfelach? Polacy coraz chętniej kupują oryginalne dzieła sztuki. To jest ogólny trend, który dotyczy nie tylko zamożnych kolekcjonerów. Z analiz specjalistów wynika, że rynek sztuki rośnie we wszystkich przedziałach cenowych. Czasem nie stać kogoś na duży obraz olejny albo na monumentalną rzeźbę, ale na niewielki rysunek, linoryt lub fotografię – już tak. A to zawsze lepsze niż masowo drukowana reprodukcja ze sklepu meblowego. Stąd na przykład rosnąca popularność Targów Sztuki Dostępnej, na których dobra jakość artystyczna idzie w parze z niską ceną. Co z młodą sztuką, którą także się Pani zajmuje? Czy na horyzoncie pojawiły się nowe trendy albo nazwiska? W branży posługujemy się bardziej pojemnym terminem: „sztuka młoda i aktualna”. Nowe, modne nazwiska to Karolina Jabłońska, Karol Palczak, Agata Kus, Agata Słowak. Wśród artystów o już ugruntowanej pozycji najbardziej „gorącymi” nazwiskami są Piotr Czajkowski oraz Stanisław Baj. Ostatnio ceny obrazów tych dwóch artystów rosną w zawrotnym tempie. Na pewno warto odnotować fakt, że młoda artystka Ewa Juszkiewicz zaczęła być reprezentowana przez globalną Gagosian Gallery, jedną z najważniejszych galerii świata. karolina Jabłońska, Autoportret z lwem, 140 x 185 cm, 2013, olej na płótnie, Desa Unicum Foto: Jak w tym roku będą wyglądały Targi Sztuki Dostępnej? Wiosną z powodu pandemii przenieśliśmy wydarzenie do internetu. Pomysł się sprawdził, znowu sprzedanych zostało kilkaset obiektów artystycznych. Mimo to kolejne Targi chcemy zorganizować już w tradycyjnej formule. Planujemy je na wczesną wiosnę. Mamy już zarezerwowaną przestrzeń, dopięte szczegóły techniczne, ale na razie nie zdradzę daty i miejsca, bo nie chcę zapeszać. Na czyje prace warto tam zwracać szczególną uwagę? Jeszcze jest zbyt wcześnie, aby odpowiedzieć na to pytanie. Natomiast zachęcam do tego, aby kupować dzieła, które rzeczywiście nam się podobają. Będziemy przecież mieć je u siebie w domu, patrzeć na nie codziennie. Trendy, nazwiska, analizy rynkowe - tak, to wszystko jest ważne, ale sztuka powinna przede wszystkim wzbudzać w nas dobre emocje. Trzymajmy się własnych upodobań. Raport Foto: Za jakie kwoty są sprzedawane prace najwyżej cenionych polskich artystek? Jak dużo można zarobić na rzeźbach i obrazach? Na zdjęciu widoczne są abakany, czyli rzeźby Magdaleny Abakanowicz, jednej z najlepiej sprzedających się polskich artystek. Przedstawiamy najdroższe prace kobiet z zestawienia Desa Unicum 2021. Zobacz kolejne slajdy, przesuwając zdjęcia w prawo, naciśnij strzałkę lub przycisk NASTĘPNE. Weronika Skupin / Polska Press GrupaCzy polskie artystki są doceniane przez kolekcjonerów sztuki? Za ile nabywane są ich dzieła? Sprawdziliśmy, które obiekty autorstwa kobiet osiągnęły najwyższe ceny w 2021 roku. Niektóre z nich sprzedały się za miliony!Spis treściPrace trzech kobiet są warte milionyMagdalena Abakanowicz (ur. w 1930 r. w Falentach, zm. w 2017 r. w Warszawie)Mela Muter (ur. 1876 w Warszawie, zm. w 1967 r. Paryżu)Ewa Juszkiewicz (ur. w 1984 r. w Gdańsku) Prace trzech kobiet są warte milionyDesa Unicum przygotowała dla Strony Kobiet zestawienie 10 artystek, których prace sprzedały się najdrożej w domu aukcyjnym w 2021 roku. Wśród autorek prac wartych na aukcjach fortuny znalazły się: Paulina Ołowska, Izabela Gustowska, Teresa Tyszkiewicz oraz 7 nieżyjących już twórczyń. Wszystkie najwyżej cenione przez nabywców artystki urodziły się w XIX lub XX wieku. Niektóre z nich mieszkały w Polsce, inne zdecydowały się na emigrację (warto wymienić tutaj osiadłą w 1901 r. w Paryżu Melę Muter). Zdjęcia najdroższych prac z zestawienia można zobaczyć w naszej galerii. Magdalena Abakanowicz (ur. w 1930 r. w Falentach, zm. w 2017 r. w Warszawie)Niekwestionowaną rekordzistką pod względem wartości wylicytowanej pracy została nieżyjąca już polska artystka współczesna, Magdalena Abakanowicz, której „Tłum III (50 figur)” sprzedano za 11 mln złotych. Absolwentka ASP w Warszawie zdobyła światowy rozgłos dzięki swoim monumentalnym, przestrzennym gobelinom o reliefowej fakturze, nazwanych od jej nazwiska Abakanami. Jej wielkoformatowe rzeźby można podziwiać zarówno w przestrzeni publicznej, jak i w licznych muzeach. Wykładowczyni poznańskiej ASP w latach 1965-90 zostawiła po sobie także spuściznę w postaci esejów o sztuce, mitologii i religii. Marianna Orańska – niderlandzka księżniczka, która skradła serca ubogich i turystówMela Muter (ur. 1876 w Warszawie, zm. w 1967 r. Paryżu)Drugim pod względem wylicytowanej kwoty okazał się obraz Meli Muter pt. „Gitarzysta”. Osiągnął on na aukcji wartość 1 500 000 z XIX w. artystka kształciła się w Szkole Rysunku i Malarstwa dla Kobiet w Warszawie, aby następnie studiować na paryskiej uczelni artystycznej, Académie de la Grande Chaumiere oraz Académie Colarossi. W 1902 r. twórczyni związana z polską kolonią artystyczno-literacką w Paryżu zaczęła brać udział w tzw. Salonach Paryskich. Wystawiała w Towarzystwie Artystów Polskich (1914) i Galerie du Musée Crillon (1922).Muter była podróżniczką, która wypracowała własny, oryginalny styl, czerpiący z tradycji postimpresjonizmu. Podróżowała po Hiszpanii, Francji i Szwajcarii. Inspirowała się malarstwem van Gogha. W obszarze jej zainteresowań znajdowały się pejzaże, widoki miejskie, sceny rodzajowe i Juszkiewicz (ur. w 1984 r. w Gdańsku)W gronie trzech artystek, których prace zostały sprzedane za miliony, znalazła się także Ewa Juszkiewicz, rocznik 1984. Jej „Dziewczyny do wzięcia” z 2010 r. osiągnęły na aukcji kwotę 1 050 000 filmów o silnych kobietach. Czy znasz te produkcje?Po ukończeniu studiów na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku artystka obroniła doktorat na ASP w Krakowie. Prace malarki można było zobaczyć w: Almine Rech Gallery (Paryż, 2019), Gagosian (Nowy Jork, 2019), Cabinet (Mediolan, 2019), Galerie Rolando Anselmi (Berlin, 2018), Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki (Warszawa, 2018), Muzeum Sztuki Nowoczesnej (Warszawa, 2017), Galerii Arsenał (Bialystok, 2016), National Art Gallery of China (Pekin, 2015), Christie's Ryder Street Gallery (Londyn, 2014) czy w MOCAK-u (Kraków, 2013). Jej dzieła trafiły także do stałych kolekcji: MSN w Warszawie, Muzeum Narodowego w Gdańsku, Zachęty Sztuki Współczesnej w Szczecinie, Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych w Olsztynie, Galerii Bielskiej BWA. Znajdują się także w posiadaniu prywatnych kolekcjonerów w Polsce, Niemczech, Stanach Zjednoczonych i we są warte prace innych artystek?Niestety, żadna z 7 pozostałych prac uwzględnionych w zestawieniu nie została wylicytowana za kwotę powyżej 1 mln złotych. Wartość dwóch dzieł była zbliżona do pół miliona. „Martwa natura z jabłkami” Tamary Łempickiej została sprzedana za 680 000 zł, natomiast „Spacer w chmurach ze Smugą – pożegnanie” Teresy Pągowskiej osiągnął cenę 460 tys. złotych. Lista artystek, których prace zostały wylicytowane za najwyższe kwoty w 2021 r. na aukcjach organizowanych przez Desa Unicum:Magdalena Abakanowicz, Tłum III (50 figur), 1989 r. Mela Muter (1876-1967), Gitarzysta, lata 30. XX w. Ewa Juszkiewicz (ur. 1984 r.), Dziewczyny do wzięcia, 2010 r. Tamara Łempicka (1895-1980), Martwa natura z jabłkami, około 1946 r. Teresa Pągowska (1926-2007), Spacer w chmurach ze Smugą - pożegnanie, 1959/1968 r. Izabella Gustowska (ur. 1948 r.), Ona I - Kobieta I, 1977 r. Olga Boznańska (1865-1940), Portet mężczyzny, około 1901 r. Teresa Tyszkiewicz (ur. 1953 r.), Épingles blanc", 1986 r. Paulina Ołowska (ur. 1976 r.), Capri Boy for Usher We Done There (after Hamilton Macallum, 2008 r. Zofia Stryjeńska (1891- 1976), Góralka z dzbanemPolecane ofertyMateriały promocyjne partnera fot. Materiał partnera Już 25 listopada największy dom aukcyjny w Polsce, DESA Unicum, po raz kolejny powraca z jedną z najbardziej oczekiwanych ofert sztuki współczesnej w ramach aukcji „Sztuka Współczesna. Nowe Pokolenie po 1989”. Podczas aukcji zaprezentowanych zostanie niemal 60 prac artystów nowego pokolenia po 1989 roku, którzy szturmem zdobywają rynek sztuki w Polsce i za granicą. Szanse na rekord cenowy ma wczesny obraz Ewy Juszkiewicz „Dziewczyny do wzięcia”. Obrazy artystki biją rekordy na licytacjach czołowych domów aukcyjnych świata. 17 listopada nowojorski Phillips sprzedał portret „Girl in blue” za równowartość ponad 3 mln zł, co sześciokrotnie przekroczyło najwyższą estymację cenową. Na aukcji DESA Unicum wystawione zostaną również cenione przez koneserów i kolekcjonerów sztuki współczesnej prace Rafała Bujnowskiego, Radka Szlagi, Marcina Maciejowskiego, Piotra Janasa, Antoniego Starowieyskiego, Martyny Czech oraz Agaty Kus. Aukcji towarzyszyć będzie wystawa, na której można obejrzeć licytowane prace. Rok 2021 należy do Ewy Juszkiewicz O jej zyskujących na wartości pracach coraz głośniej jest na rynku sztuki. Polska malarka, jako jedna ze 130 artystów z całego świata, zaproszona została do udziału w zbiorowej wystawie "Archibald Face to Face" w Centre Pompidou Metz we Francji. Przełomowym momentem dla międzynarodowej kariery Juszkiewicz była ubiegłoroczna indywidualna wystawa w prestiżowej amerykańskiej Galerii Gagosian. Wcześniej znalazła się w gronie najbardziej obiecujących młodych malarzy świata, przedstawionych w książce "100 Painters of Tomorrow", autorstwa cenionego w świecie sztuki Kurta Beersa. Mistrzyni portretu zauważona została również przez opiniotwórczy „New York Times", a amerykański "Galerie Magazine" zaliczył ją do grona dziewięciu wyjątkowych artystów. Tej jesieni obrazy Ewy Juszkiewicz pojawiły się w ofercie najbardziej znanych domów aukcyjnych świata, bijąc rekordy cenowe 4 października 2021 roku podczas aukcji Sotheby's obraz "Maria (After Johannes Cornelisz Verspronck)" z 2013 roku wylicytowany został za niemal 353 tys. funtów brytyjskich (ok. 2 mln złotych), choć jego estymacja cenowa nie przekraczała 40 tys. funtów. Zaledwie dwa dni później „Grove” z 2014 roku pobił rekord cenowy na aukcji w Christie's. Z szacowanych 25 – 35 tys. poszybował do poziomu tys. funtów brytyjskich (ok. 2,4 mln zł). 17 listopada nowojorski Phillips wylicytował „Girl in blue” z 2013 roku za 730,8 tys. dolarów (ponad 3 mln złotych), przebijając sześć razy górną estymację cenową. Kolejny rekord cenowy może pobić obraz „Dziewczyny do wzięcia” z 2010 roku, wystawiony na aukcję 25 listopada w DESA Unicum. Jego cena estymowana jest na 150 – 250 tys. złotych. W czerwcu tego roku obraz Juszkiewicz z 2013 roku kupiony został w DESA Unicum za ok. 400 tys. złotych, czterokrotnie powyżej dolnej estymacji cenowej. Było to najdrożej sprzedane dzieło artystki na aukcji w Polsce. Tytuł obrazu „Dziewczyny do wzięcia”, nieco przewrotnie, nawiązuje do filmu Janusza Kondratiuka z 1972 roku. Tak, jak pozostałe prace z wczesnego okresu twórczości Juszkiewicz, pokazuje to, co odmienne, dziwaczne, a w efekcie niedające się łatwo kontemplować. Malarka przyznaje, że zawsze interesowały ją kontrasty, sprzeczności oraz zestawienia pozornie niepasujące do siebie. Dzięki nim, jak zaznacza, widzimy więcej i patrzymy głębiej. Na zbliżającej się aukcji „Sztuka współczesna Nowe pokolenie po 1989 roku” nurt feministyczny reprezentować będą również prace Katarzyny Kozyry (zestaw czterech fotografii „Więzy krwi” z 1997), Agaty Kus („Sukienka” z 2010 roku, należąca do cyklu „Pierwsza”) czy Martyny Czech („Ponad to” z 2020 roku). Kolejną atrakcją na aukcji jest obraz cenionego wśród kolekcjonerów Rafała Bujnowskiego z 2008 roku należący do cyklu "Negative painting". Zafascynowany malarstwem jako medium, artysta posłużył się odwróconą kolorystyką. Namalowany pejzaż przedstawiony jest w postaci negatywu. W czerwcu tego roku ponad trzymetrowe dzieło Bujnowskiego „Nokturn" sprzedane zostało w DESA Unicum za 480 tys. złotych, osiągając status najdrożej sprzedanej pracy artysty na świecie. Prezentowany w DESA Unicum obraz "Epigony w nogach śpią" z 2012 roku jest jednym z obiektów, które pojawiły się na wystawie Radka Szlagi „Freedom Club”, odnoszącej się do działalności Theodora Kaczynskiego. Geniusz matematyczny przez prawie 18 lat wysyłał bomby naukowcom i przedstawicielom wielkich korporacji, walcząc w ten sposób z nowoczesną cywilizacją i rozwojem techniki. Swoje paczki podpisywał inicjałami „FC” – skrót od „Freedom Club”. W ofercie aukcji znajdą się również osiągające wysokie ceny obrazy Marcina Maciejowskiego ( „Czysta krew” z 2006 roku), prezentujące wzajemne oddziaływania cielesności i mechaniki prace Piotra Janasa oraz pejzaż Antoniego Starowieyskiego „Po burzy” z 2018 roku. Aukcje „Sztuka Współczesna. Nowe Pokolenie po 1989”, organizowane cyklicznie od 2013 roku, są jednym z najdynamiczniej rozwijających się projektów aukcyjnych DESA Unicum. Prezentujemy na nich twórczość artystów, którzy zaistnieli już w świecie sztuki licznymi wystawami i nagrodami, a ich prace znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych, muzealnych i galeryjnych. Wśród pokolenia, które zadebiutowało w latach 90. XX wieku, silną pozycję zajmują polskie artystki: Agata Kus, Martyna Czech, a także osiągająca coraz większe światowe sukcesy Ewa Juszkiewicz. Artystka nie obawia się przekraczania granic estetycznych oraz kwestionowania kanonów piękna. Jej unikatowe portrety poruszają, sprawiając, że zaczynamy patrzeć na świat głębiej i pełniej, wychodząc poza sztywne granice wyznaczane przez społeczne normy i wzorce. Prace malarki zauważone zostały przez kolekcjonerów sztuki na świecie, osiągając rekordowo wysokie ceny. W DESA Unicum będzie to wczesna praca artystki „Dziewczyny do wzięcia”, ukazująca początki jej zyskującej renomę twórczości – powiedziała Agata Szkup, Prezes Zarządu DESA Unicum Aukcji „Sztuka współczesna. Nowe pokolenie po 1989” towarzyszy wystawa w siedzibie DESA Unicum dostępna do 25 listopada w godz. 11-19 (poniedziałek-piątek) i 11-16 (sobota). Wstęp na ekspozycję jest bezpłatny. *** DESA Unicum to lider wśród domów aukcyjnych w Polsce, z udziałami w obrotach wynoszącymi 51,6%[1], którego historia sięga lat 50. XX wieku. W ostatnich 5 latach na aukcjach DESA Unicum wylicytowano dzieła o wartości przekraczającej 700 mln zł. Na koniec 2020 roku z łączną wartością sprzedanych dzieł sztuki w wysokości ok. 33,5 mln EUR (w zakresie malarstwa i rzeźby) DESA Unicum była 8. domem aukcyjnym w Europe[2] i 13. na świecie[3]. W 2020 roku DESA Unicum zorganizowała ok. 150 aukcji (stacjonarnych i online), podczas których wylicytowano obiekty o łącznej wartości ok. 200 mln zł. Wśród nich znalazło się 6 z 10 najdroższych obiektów wylicytowanych w Polsce w 2020 roku, w tym "M22" Wojciecha Fangora (wylicytowany za 7,4 mln zł) czy "Czytająca I" Tamary Łempickiej (4,5 mln zł). Inne rekordowo wylicytowane obiekty w historii Desa Unicum to np. zestaw 50 figur „Tłum III” Magdaleny Abakanowicz (13,2 mln zł), obraz „Macierzyństwo” Stanisława Wyspiańskiego (4,4 mln zł), obraz Jana Matejki "Święty Stanisław karcący Bolesława Śmiałego" (ponad 5,5 mln zł), czy fortepian Steinway & Sons należący do Władysława Szpilmana (1,3 mln zł). Dane na koniec 2020 r., wg. portalu ↑ Źródło: Artnet ↑ Żródło: wszystkie okresy w sztuce poza kategorią „Dawni mistrzowie” (artyści urodzeni przed 1760 r.) ↑ Sukces na rynku sztuki mierzony jest kwotą, którą kolekcjonerzy gotowi są zapłacić za dzieło. Bywają jednak transakcje, których nie da się przeliczyć tylko na pieniądze Ucieleśnienie aktorskiego talentu, kobiecości oraz danej nielicznym ponadczasowej sławy – Marilyn Monroe, niemal 60 lat po jej tragicznej śmierci, wciąż przykuwa uwagę świata i wzbudza gorące emocje. Ostatnio za sprawą obrazu „Shot Sage Blue Marilyn” autorstwa Andy’ego Warhola, wylicytowanego przez nowojorski dom aukcyjny Christie’s za niebotyczne 195 mln dol. Tak drogo nie sprzedało się do tej pory żadne z dzieł sztuki stworzonych w XX wieku. Dochód ze sprzedaży obrazu trafił do fundacji Thomasa i Doris Ammannów z Zurychu działającej na rzecz zdrowia i edukacji dzieci na świecie. 10 maja w tym samym domu aukcyjnym za 1,56 mln dol. sprzedany został obraz „Portrait of a Lady (After Louis Leopold Boilly)” pędzla Ewy Juszkiewicz, młodej polskiej artystki, która szturmem zdobywa światowy rynek sztuki. Uzyskana kwota, ponad pięciokrotnie przewyższająca górną wycenę obrazu, wesprze Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN. 1,56 mln dolarów - „Portrait of a Lady (After Louis Leopold Boilly)” Ewa Juszkiewicz. Obraz sprzedany w domu aukcyjnym Christie’s. Fot.: Materiały prasowe Licytacje charytatywne są kluczowymi wydarzeniami każdego sezonu aukcyjnego w najważniejszych stolicach świata sztuki, a kwoty wydawane na cele dobroczynne liczone są w milionach dolarów. Chętni do pomocy są też Polacy, o czym świadczy wielki sukces WOŚP, a ostatnio aukcje dedykowane uchodźcom z Ukrainy. Co ciekawe, rośnie u nas liczba aukcji prestiżowych, na których wystawiane są cenne dzieła znanych artystów. Trend ten idzie w parze z coraz większą dojrzałością polskiego rynku sztuki. Kolekcjonerzy i inwestorzy dojrzeli już, by podarować część swoich zbiorów sztuki szerokiemu gronu odbiorców albo wesprzeć szczytny cel. Czasami dla budowania wizerunku, ale jeszcze częściej anonimowo. Inwestowanie w obrazy czy rzeźby przestaje być już tylko i wyłącznie transakcją biznesową i symbolem materialnego sukcesu. 1,5 mln dolarów tyle kolekcjoner zapłacił za obraz Ewy Juszkiewicz pt. „Portrait of a Lady (After Louis Leopold Boilly)” – „Portret kobiety (według Louisa Leopolda Boilly’ego)”. Pieniądze zostaną przekazane Muzeum Historii Żydów Polskich. Ewa Juszkiewicz – Portrait of a Lady (After Louis Leopold Boilly), źródło: Obraz Ewy Juszkiewicz „Portrait of a Lady” sprzedany za 7 mln zł! Obraz został sprzedany na aukcji w domu aukcyjnym Christie’s w Rockefeller Center w Nowym Jorku. Przedstawia kobietę w długiej sukni, siedzącą w ogrodzie. Jak to bywa u Ewy Juszkiewicz, kobieta ma zasłoniętą twarz. Juszkiewicz znana jest z doskonałego stylu, w swoich pracach porusza temat kobiecości ukazywanej w sztuce na przestrzeni wieków. Pokazuje, jak schematyczne było traktowanie wyobrażeń o kobietach. Kobiety na obrazach Juszkiewicz nie mają twarzy, jest to czasem plaster miodu, bukiet kwiatów, maska, czy bujne włosy. Czy kwiaty zamiast twarzy mogą lepiej oddać charakter kobiety, której rola była na przestrzeni wieków bardzo ograniczona, a ich wizerunek schematyczny? Ewa Juszkiewicz, Polin i “Kuchnia dla Ukrainy” Ewa Juszkiewicz robi oszałamiającą karierę, jej prace warte są fortunę. Reprezentuje ją Gagosian Gallery jedna z najbardziej prestiżowych galerii na świecie, która ma prace najdroższych artystów: Richarda Prince’a czy Jeffa Koonsa, a sprzedają jej obrazy słynne domy aukcyjne: Christie’s, Sotheby’s i Phillips. Dochód ze sprzedaży obrazu będzie przeznaczony na rzecz Muzeum Historii Żydów Polskich Polin. Muzeum wykorzysta te środki na swoje cele statutowe, na projekt „Kuchnia dla Ukrainy”, czyli na dostarczaniu przez działającą przy muzeum restaurację posiłków osobom z Ukrainy, które przebywają w tymczasowych miejscach zamieszkania w Warszawie. Jeśli zainteresowała Cię ta artystka przeczytaj nasz wpis – Ewa Juszkiewicz podbija świat!

ewa juszkiewicz obraz cena